1975: Dopo il Prog, il Punk - Londra brucia

Se è vero che il Punk americano (“Protopunk”) e quello inglese furono delle vere e proprie rivoluzioni, specie a quello britannico andrebbe aggiunta una forte valenza autorappresentativa.

Il Punk inglese infatti non solo scardinò i canoni estetici e produttivi di un decennio musicale ormai al tramonto, ma racchiuse in se tutta una serie di codici che ben incarnavano il fallimento dei precedenti ideali politici e controculturali.

Al di là della “moda punk” attraverso la quale il sistema si riappropriò (svilendola) della sua carica eversiva, le prime autentiche manifestazioni della subcultura inglese intorno al 1975, furono di fatto un concentrato di disillusioni che a seconda delle diverse sensibilità soggettive, includevano nella propria auto-mortificazione: anarchia, anticapitalismo, movimentismo (anti-razziale, vegetarianesimo, animalismo ecc) situazionismo, ideologie e postmodernismo.
Allo stesso modo, il “punk rock” fu esso stesso l’estrema epitome sia del rock’n’roll anni 50 che delle garage bands americane anni 60, del glam e delle nuove tendenze della East coast dei primi anni ’70.

E se da un lato è innegabile che il lancio del punk inglese fosse stato progettato a tavolino da Malcom Mc Laren (produttore degli Swankers poi diventati Sex Pistols) e dalla giornalista Caroline Coon, (ideatrice del Bromley Contingent di cui ffecero parte tra gli altri Siouxsie e Billy idol), è altrettanto vero che la sua carica sovversiva attecchì immediatamente a un intera generazione diventando allo stesso tempo sia un solido modello (sub)culturale, sia un un nuovo mezzo espressivo.

Infatti, malgrado l’apparenza a volte complessa e di difficile lettura, la semplicità dei codici punk era basicamente disarmante condensando in un solo nucleo ogni tipo di classe, cultura e tendenza politica.
In più, nei due anni in cui questo kernel rimase compatto, ebbe senza dubbio una potenza eversiva ed una carica immaginifica davvero inaudite.
Nessuno poteva girare per il mondo senza accorgersi del Punk!

Parimenti, quando nel 1977/78 il nocciolo esplose, diede vita a centinaia di filiazioni policrome note come “The british intelligence” che fecero dei primi anni ’80 inglesi una fucina di idee a scala mondiale.

Musicalmente, la prima mossa del punk inglese fu sicuramente il ricorso ad un marcato individualismo che disprezzasva il valore di mercato come metro di definizione del successo artistico.
Opponendosi frontalmente al dominio delle majors Emi, Cbs, Polygram, Decca, Wea ed Rca, alle loro mega tecnologie ed al loro irrorare il mercato con compilations (es: la "K-Tel") o prodotti poppysh, il punk rock rispose da subito con due concetti base: “D.I.Y” e “One chord wonders”, ossia il “fai da te” e la negazione di qualsiasi tecnicismo a favore del minimalismo metrico e armonico.

Gli stessi contenuti dei brani, ancor prima di quella consapevolezza politica che fu per esempio di Stranglers, Crass, Clash o Smiths, si concentrarono innanzitutto sulla “prima persona” ribaltando il concetto relazionale che invece risiedeva in oltre la metà delle canzoni del mainstream.

Sentimento individuale e critica sociale portata sino al disgusto sono dunque gli assi portanti di una musica in cui persino le relazioni interpersonali nuotavano in acque infette: “Outside is hostile”, ebbero a dire più tardi gli Einstuerzende Neubauten.

E mentre Londra bruciava, i Damned e gli Stranglers stravolgevano il romanticismo in godimento personale (“New Rose”) e in feticismo (“Peaches”).

Difficilmente si potevano incontrare brani propositivi perchè a questo punto - a parte un sano senso iconoclasta - non c’era più nulla da proporre: “No Feelings”, “No more heroes”, "No Future”.

Parallelamente a questi aspetti dialettici, il punk sgretolò anche decenni di ricerche discografiche volte ad rafforzare il mercato: le sue tecniche di registrazione per esempio, anzichè collocare i suoni in maniera reciproca (come nel caso del PROG, per esempio) , preferirono condensarne l’aspetto drammaturgico nel minor tempo possibile, intensificandolo e facendolo apparire più possibile antitetico rispetto al linguaggio convenzionale.

Gli stessi nomi degli artisti restituivano aspetti cupi del sociale (hell, rotten, vicious, scabies, ignorant, libertine) in netta opposizione a ciò che sinora erano stati i cavalli di battaglia del mainstream (stardust, glitter ecc.).

Abolendo insomma quella distanza che si era creata tra pubblico e musicista, il punk inglese iniziò così nel 1975 il suo sogno impossibile. Talmente impossibile da radicarsi però in una società che stava spingendo parte dei suoi stessi attori in condizioni impossibili e come tale, assunse un profonda ed incancellabile valenza rivoluzionaria.

VEDI ANCHE: Le origini del Punk